电影中的寓言例子
电影中使用寓言的历史和电影本身一样深远而丰厚。可能有人会说,电影制作者几乎不可能在作品中真正保留更宏大和深刻的意义。但是,回顾影史,有很多电影寓言的例子能从中脱颖而出。
《一九八四》
迈克尔·莱德福的《一九八四》以一部经典寓言文学作品为基础,是寓言电影的完美范例。电影《一九八四》沿袭了奥威尔在原著中使用寓言的方式,通过叙事和鲜明的视觉叙事,探索了个人主义及权威压迫限制自由的隐喻。《银翼杀手》
科幻这一类型向来是寓言式故事的广阔天地,雷德利·斯科特的《银翼杀手》就是另一个完美例子。片中充满了关于科技与人类之间模糊关系的潜台词,该片深厚的寓言气息引发着观众对自己所处现实的思考。《第七封印》
如果要给“电影中的寓言是什么?”找一个教科书式的答案,就看看英格玛·伯格曼的《第七封印》吧。《第七封印》是这位瑞典导演巧妙运用意象和隐喻的最佳范例之一。该片讲述的是死亡以及人类与自身不可避免的命运的斗争,是最令人难忘也最强有力的电影寓言之一。在影视作品中使用寓言
在前文中,我们已讲过电影中寓言的含义,也分享了一些经典例子,那么现在,让我们深入探讨一下如何在电影和视频作品中运用寓言。当我们把注意力集中在这些关键部分时,寓言可以发挥最大的作用:编剧和世界构建,拍摄和电影摄影,还有剪辑和叙事。让我们看看在电影作品中创作寓言的几个例子。《阿凡达》
很多时候,一部电影只要看看它所处的世界,就已经能给人相当“寓言化”的印象了。詹姆斯·卡梅隆的《阿凡达》就是一个很好的例子。这部影片从零开始构建了一个完整的CGI世界。《阿凡达》中的潘多拉星球可以看作是亚马逊雨林和原住民土地的象征,而这个虚构出来的“世界”又进一步协助构建出一个更庞大的关于“帝国主义之危险性”的寓言。如果想为你的电影编写和构建世界,不妨想想这个虚构世界可能代表着什么,以及观众将如何解读。它是否会让你想起现实生活中或历史上的某些事?如果你能在故事开始时就将细节上的点点滴滴(甚至是微妙低调地)与这些宏大的叙事线索联系起来,那么其余部分就能在故事不断发展的过程中汇聚成一个整体。我们继续来看在电影作品中创作寓言的例子。《寄生虫》
讲到拍摄和电影摄影,奉俊昊的《寄生虫》就是一个好例子。《寄生虫》中的几个寓言都与阶级划分有关,而奉俊昊的电影技巧则巧妙地用线条和层次来区分场景中的人物,实际上把这种潜台词带到了电影叙事和表达的最前沿。同时,影片还巧妙地运用蒙太奇手法来强化这些主题,打造出了一个关乎阶级、道德和所有权的寓言。奉俊昊的电影中有很多高超的摄影技巧,想要模仿并不容易。不过,如果想在你自己的作品中创造一个寓言,最佳方法是理解故事中心的象征意义。如果你能找到这些鲜明的例子(比如不同的住所、角色、职业,甚至是一大块石头),你就可以在你的摄影中寻找创造性的方法来构建和组合这些元素。《搏击俱乐部》
大卫·芬奇的《搏击俱乐部》是我最喜欢的一个例子,它展示了一部电影如何通过剪辑进行叙事转折以及古怪的基调转换。长期以来,《搏击俱乐部》对隐喻和风格化剪辑的运用使该片成了“从众”和“不从众”这类主题的最佳表达。你在剪辑自己的项目的时候,也会面临类似的决定,比如如何构建你的角色,比如如何让你的故事发展。如果《搏击俱乐部》选择在不同的地方进行某些剧情转折,或者安排“挑逗”观众的地方少一点或多一点,它就会变成一部和现在完全不同的电影。对剪辑师和电影制作者来说,最大的挑战,或许就是在“服务于构想的寓言潜台词”和“服务于叙事(并娱乐观众)的最佳故事节奏”之间找到恰当的平衡。往期推荐掌握电影配色——雷德利·斯科特导演影片赏析独家专访:我们和《魔戒》《阿凡达》《银翼杀手》DIT大神聊了聊《寄生虫》摄影浅析预览时标签不可点收录于合集#个上一篇下一篇