年韩国青龙奖，《寄生虫》以绝对性压倒优势拿下最佳影片、最佳导演、最佳女主、最佳女配、最佳美术5项大奖，可谓满载而归。

但意外的是，青龙奖含金量最好的最佳剧本的居然没有被《寄生虫》拿下，而是颁给了新人导演作品《蜂鸟》。

这个消息让绝大多数影迷诧异：80后新导演击败奉俊昊导演，到底是怎样的传奇？直到，影迷们把这个极具诗意的故事看完，并从中寻找到各式各样成长和青春的影子……

故事发生在韩国，一个普通的五口之家。金恩熙是家中最小的孩子，在她上面，还有一个哥哥和姐姐。家庭环境使然，恩熙养成安静懂事的性格，很少对父母提出要求。

在恩熙身上，观众看到家庭生活中最无心而又残忍的相处方式，那就是：被忽略。

因为什么要求都不曾提出，所以父母只会关心哥哥想不想考首尔，因为太安静，像是不存在于家中一样。恩熙因“敲门后没有人开门”这件事崩溃大哭。虽说事实是恩熙敲错门，但还是能让观众感知到她内心的恐惧与委屈。

和所有青春期的少女一样，恩熙的生活和友情、亲情、爱情这三类感情息息相关。

为寻求刺激感，恩熙和朋友一起去商店中小偷小摸。为证明自己已经成为大人，逮住机会就和小男朋友躲在暗处接吻。

主线是少女成长故事，却又呈现出众多成人生活中的现实元素。让观众想到主题同样是「被迫长大」的《狗十三》。

不同的是，《蜂鸟》中的故事更显温情。在揭露成人残酷生活的同时留下温暖的情感，更加光明…

《蜂鸟》的评分为7.9分，偏低。

很多观众都被影片中「叙事太散」的风格所困扰，认为没有具象的情感爆发点，感染力不够。但在点点看来，这恰恰是影片最让人惊艳的地方。因为成长本身就是由一些鸡毛蒜皮的小事组成。很多时候，我们都会觉得这些事情是小事。但最后我们会突然发现：小事经历得越多，我们便成长得越快。

以各式各样的小事为切入点，故事被划分为家庭、学校、社会三个段落，它们给恩熙的人生造成巨大影响。

如拍摄属于家庭的段落时，导演选用了一个非常典型的情节。

起因是哥哥太懒不愿意挪动身体，于是千呼万唤把恩熙喊过来给自己关门。恩熙觉得哥哥非常不可理喻，便顶嘴两句。

上一秒还是最寻常的兄妹争吵情节，下一秒，镜头便到了虚掩着的房门口。

没有近景也没有特写，而是各式各样残酷的声音：椅子被摔在肉体上，发出沉闷的声音。女孩细碎的哭喊声从门缝中溢出，这一刻，观众终于找到恩熙总是沉默的答案。

接着，是影片中惊心动魄的对比镜头。恩熙一家人的感情很淡薄，除了吃饭之外，很少有聚集在一起的时候。

导演重复拍摄很多家里人一起吃饭的镜头，机位不变，距离也不变，像是单纯记录，又像是在宣扬「就算有再多矛盾，家人也是最亲密存在」这一主旨。

而后变故陡生：城市中发生大桥倒塌事件，而大桥是姐姐上学时必须经过的道路。

倒塌事件发生后，镜头迅速切换到家庭用餐情节，观众瞬间发现：姐姐的座位空了。

相比于用激烈言语和不受的控制动作，这种静默的画面更能呈现出灾难来临时的无力感。

除却以上这些和成长相关的元素之外，恩熙的生命中还出现了重要的两个人，分别是教她成长的女老师和仰慕她的女孩子。

导演并没有特别明确告知观众这是一种怎样的情感，而是在双方互相陪伴、互相治愈的过程中呈现出成长中所获得的温暖。她们之间的故事，是少女寻找人生方向的故事，同时也带有隐蔽的女性意识觉醒味道。

一句话形容：这是一个和亲情、友情、生与死、寻找自我有关的故事。虽说是少女成长题材，却包罗万象，任何年龄阶层的观众都能从中获得共鸣。

就像恩熙在笔记本上写下的那行字，她写道：“我的人生，总有一天也会发光吗？”看似是反问，实则已经是回答。因为见过光亮，所以更加渴望光亮。而只要渴望还在，就一定会迎来拥抱光亮的那天。